抚琴中的王玺。
和学员一起切磋琴技。
久居闹市的人,可能很难有这样的体会——在一个种满花的小院里,常常传出阵阵悠扬的古琴声,让心瞬间安静下来。琴声中,能听出巍峨的大山,飘逸的高云,还有潺潺的流水……而在银川京能天下川小区里,就有这样一个小院,演奏人是清弦琴社创始人王玺,是银川首位古琴艺术非物质文化遗产项目代表性传承人。从一个舞蹈教师转变成一个古琴教师,王玺笑言,他算一个跨界琴人。年轻时好动,而人到中年就喜静,喜欢抚琴、修心。他希望能传达给人们一种“够得着”的古琴生活,“它就像你家院子里的一株花,能触碰到,也令人赏心悦目。”
跨界成为古琴师
“感觉从小到大,都是按照自己的心愿和想法努力生活的。”80后的王玺说,自己一直走在为梦想努力的道路上,虽有艰辛却也快乐。
从小喜欢艺术的他,通过在宁夏艺术学校的专业舞蹈学习,当上了新疆的文艺兵,并获得了两枚优秀士兵勋章。之后,他又考入中央民族大学舞蹈学院,毕业后成为了一名舞蹈教师,在成都闯荡了5年。
2013年,王玺回到宁夏,继续与舞蹈相伴,其作品上过央视舞蹈世界,也拿过全国各类奖项。他说,自己算是一个在工作上很努力的人,每个阶段的自己都有所突破。2018年,王玺根据自己的喜好做出选择,辞去公职并放下了一切,成了一名琴人,租了一个小院,种了满天星、三角梅、睡莲等,闲时常有琴声传出,还给它取了个雅致的名字——清弦琴社。
说起来,自己能跨界成为一名古琴教师,王玺觉得,还是个浪漫的故事呢。十几年前一部关于孔子的舞剧,把他与古琴联结到了一起。“当时,作为男一号,我正在山东驻演这部舞剧,而在第一章里,孔子向老子问道时,就是用古琴弹奏的形式来表现对话。”王玺说,当时他还不会弹古琴,但因为要演绎角色会每场都听,后来,就被这种声音彻底迷住了,猛然想起上大学的时候,曲式分析老师也曾播放过《阳关三叠》,古琴声声悦耳,一直让人念念不忘。
“古琴又称七弦琴,它是低频振动的乐器,能与人体产生共鸣,让人瞬间平和下来。”那之后,王玺开始拜师学琴,一学就是十几年。
随心而弹更自在
陆续学琴那些年,王玺都会雷打不动地去北京上古琴课。他说,“君子之学,琴棋书画。琴,所指的就是古琴。”所以值得如此执着。王玺最初学琴,接触的是山东诸城派琴家,而如今,师承国家级非遗传承人、中央音乐学院博士生导师赵家珍教授。
“古琴有很多流派,很多人最初学习的是技法,而后会弹了,才能谈到风格。”王玺说,他也一样,最初接触的诸城派,带有明显的地域风格,“这种感觉就像听山东人在唱歌”,而如今师从赵家珍教授,他则是真正爱上了虞山吴派,“这种古琴曲调的感觉,弹奏时更如人泛舟江南,惬意非常。”说起赵家珍教授的琴技与品格,王玺赞不绝口,他说,她的演奏在继承传统中又创出新意,深得虞山吴派自然之趣。
当然,王玺弹琴时则更多喜欢跟着心境走,“比如有时候,我喜欢《平沙落雁》,觉得广陵派张子谦大师更对我的胃口,那么我就弹那个版本。又或者,突然又想起虞山吴派琴曲《潇湘水云》,我就开始喜欢弹那个版本”。
一种安静的生活而已
很多古琴师在外人看来是有点“仙儿”的存在,对于这点,王玺笑言,他大概是不一样的存在。
他喜欢花,也喜欢与人沟通和聊天。所以,他租了一个小院子,亲手挖了一个小鱼塘,打造一个花园,并把门一直敞开,希望能让更多人体会到,其实古琴是能够触碰到的,是一种生活方式而已。“这种生活方式,大概就是人人都可以用古琴悦己和交友,并能慢慢地练就遇事沉着冷静的心,并为自己的梦想努力奋斗。”
王玺说,在他的学员中,有公务员、医生,甚至家庭主妇,他们每周雷打不动地过来学琴。闲时,他们就会在小院里晒着太阳,抚琴喝茶,聊聊天。有人心情浮躁时就会来弹琴,心就会静下来,甚至忘了时间。
用琴声表达心意
王玺常常会在线下办分享沙龙。今年5月,一场名为“西塔古韵·诗楠新声”的古琴演奏会,就在银川诗楠艺术中心上演,让众多听者似进入高山流水的清雅之地。有趣的是,王玺和吉他、手碟演奏者共谱一曲,在古琴仙乐飘飘的音调中,又融入了手碟的空灵和吉他悠扬的声音,让听者宛如进入了一个奇妙的音乐世界。
“这样的尝试很有意义,我想用古琴传达给当代人们一些东西。”王玺说,比如他很喜欢的一首古琴曲叫《鸥鹭忘机》,传达的就是一种“发心不同,对事物造成的影响则不同”的哲理故事。“这也是古琴让我如此着迷的地方。”所以,他常对学员们说,不要问我到底什么时候能学会,当你保持这样的想法,就可能忘记初心,满心都是要得到的念头。(记者 冯元春 文/图) |