乐语筝言｜刘乐古筝作品音乐会

徽府乐坊

这是一位筝乐诗人的内心独白
这是一件古老乐器的青春之声
这是一种不染喧嚣的自在之境


《乐语筝言· 刘乐古筝作品音乐会》
2020年12月5日19：30 杭州大剧院音乐厅
2020年12月13日19：30 丽水大剧院
2020年12月18日19：45 上海东方艺术中心演奏厅


此番他带着自己的作品，以一位诉说者的角色，在琴弦上娓娓道来“乐语筝言”。


无论是《今夕》中的时光温存、《袖梦》里的梦境浮华、《翠语》中的闲情雅致，还是《侬》里的江南情愫、《秋月吟》中的怡然自得、《逍遥游》中的物我两忘，都呈现了这位青年艺术家敏感丰富的思想世界和淡和静远的精神追求。

作为浙江省首批1111人才计划的培养对象，刘乐在2020年的冬天，交出了这一份暖阳般的音乐大餐，音乐会策划前期，我们也对他进行了采访：


问：是什么样的契机让您走上“演而优则创”的道路？
其实一直以来古筝演奏家就是古筝作品创作中的重要群体，有太多的前辈榜样用自己的作品和创新思维推动着近现代古筝艺术的发展。我在念大学的时候，首先是对创作产生了浓厚的兴趣，在导师的鼓励和帮助下自己勇敢走上了这条道路。一开始也是从改编一些小品开始，慢慢的通过积累和尝试，让自己的写作水平有了提高。另外一个重要的点就是“坚持”，从2007年开始过去十三年我都一直在坚持写作，不仅是为了锻炼和提升，同时也是用作品记录着我艺术的点滴和心境的变化，好像是在我的生活中留下的音乐印迹。


问：演奏自己的作品和别人的作品最大的差异在哪？
演奏他人的作品更多的是在二度创作中将他人的思想通过自己的思考转化为真实的输出，必然有先后关系。而演奏自己的作品，可能从作品开始写作时就已经在心中演奏了，这两个过程在一定程度上是同行的。


问：自己最满意的作品是哪一首？
我想每一首作品在创作当下的心境必然是不一样的，它凝固着那一刻或者那一时期的自我。我很珍惜自己的每一首作品，虽然它们不完美甚至有缺陷，但确实是我内心世界的宝藏。当然在创作水平上必然有一个进步的过程，这两年的写作还是较之前要有经验了一些。我想必然不会有“最满意”的作品，我希望最满意的作品永远在“下一首”上！


问：这次音乐会最大的挑战是什么？
过去我的作品音乐会一般都由我自己担任主演，本次音乐会我不仅邀请了两位优秀的青年演奏家，同时还请我的学生们担任了演奏，希望他们能给我的作品赋予新的活力和色彩吧。此外有好几首独奏作品，都是第一次以“重奏”的形式全新亮相，也是我特别为此次音乐会进行的重新编配，希望在保持作品本真的基础上能有新的效果呈现出来吧。


问：介绍一下今年最新创作的这首即将首演的作品吧
在上半年疫情期间，其实我就在筹划自己的创作。不过紧接着角色上有个转型，一下子进入比较紧张的工作节奏里。《逍遥游》这首独奏作品基本是在工作间隙中“压榨”出来的哈哈。这是我入选“1111”人才以来交出的第一首作品，但是在风格上却是一次转型。之前的作品普遍都比较旋律化，音响色彩上也倾向于现代和通俗一些。这次我改变了写作思路，应该说也是对自己的一次挑战吧。这首作品我想传达的是一种心态，在面对人生的不同境遇、不同角色时一种内心的“自然“和“自由”，同时也希望能勇敢的去追寻这颗自由之心。我想这是我们在当代社会中面临人、事、物时很宝贵的一种精神境界吧。