“玉律潜符一古琴，哲人心见圣人心”，从古琴的发展窥其自然风韵

徽府乐坊

前言

古琴只是一个泛称，根据不同时期和制作的材料工艺的不同，又将古琴称作瑶琴、玉琴、丝桐或者七弦琴。古琴在我国有着悠久的历史，并且深深地融入了中华传统文化之中。

相信大家都听过伯牙和钟子期以"高山流水"而成知音的故事流传至今，琴因此被视为友谊的象征，除此之外，大量诗词文赋中都有琴的身影。

而用来形容夫妻之间恩爱也用琴瑟合鸣来形容，最早见于《诗 ·小雅·棠棣》：“妻子好合，如鼓琴瑟。”

琴也是浪漫的象征，正因为古代有琴，才有那么多美妙的诗词，正因为古代有琴，才让古人的日常生活也丰富多彩。

今天就让我们来了解一下那来自远古的琴音，感受其中的美妙。

古琴的起源及发展

古琴出现的历史最早可以追溯到三皇五帝时期，据古籍记载，古琴的创制与中华文明成立之初的帝王有着紧密联系。

在古籍《琴当序》中有明确的记载，伏羲的古琴一根弦有七英尺二英寸长。

在古籍《新论》中对琴的构造也有非常详细的描述："神农之琴，以纯丝做弦，刻桐木为琴”。

这也说明古琴已经得到了进一步的发展。

直至五帝时，古琴的才开始改变长度为八尺六寸长，虞舜两帝将琴弦改造改为五弦，至文王武王又将琴弦条数增加，改至七弦。

在以上提到的伏羲，代表炎黄子孙的始祖，而神农氏，是三皇五帝之一，大家也都听过神农尝百草的故事，而虞舜相信听过大禹治水故事的人都不陌生。在历史上一般叫作虞舜，也是三皇五帝中的五帝之一。

通过这些古籍记载，进一步证明了秦始皇与古代帝王之间有着密切的联系，而后在周朝的诗经中便开始有了大量的文字记载。

当时诗经分为六艺，在雅艺的记载有《诗经·小雅·鹿鸣》："我有嘉宾，鼓瑟鼓琴"，这里表明了此时已经用古琴来迎客助兴。

《诗经·小雅·常棣》："妻子好合，如鼓瑟琴"，这里表示了用古琴来促进夫妻之间的感情。这些都说明古琴至少在周朝，已经是一件在民间非常普遍并且受人喜爱的乐器。

在春秋战国时期，出现了士阶级之后，古琴与士之间的关系得到了确认和加强。当时，人们认为古琴是士大夫阶级们的专有工具，老百姓并不能经常弹奏。

直到魏晋时期，古琴逐渐与平常百姓分离，成为一种在当时上流社会中特别流行的乐器（有点贵族乐器的意思）。然而在士大夫阶层兴起之前，古琴的地位并不特殊，也不高贵，甚至还远不及钟鼓等乐器。

随着士阶级开始兴起弹奏古琴，古琴地位提高成为“八音之首”，用现在的话来说,就是逆袭成了乐器界的老大，其地位瞬间远高于普通乐器。

士阶级的人认为古琴是修身不可或缺的工具，也是孤独山林的最佳伴侣，时刻不舍得分离。

从而古琴在这种环境下也得到了快速发展，但是，士阶级将传统文化的某些局限性，也引入了古琴音乐美学之中，从而对古琴的演奏产生了不利影响。

到清末，社会发生了根本变化，传统的士阶级逐渐消失，古琴也逐渐没落，由此看古琴与士简直就像是命运共同体，同生共死亡。

士的崛起使古琴处于神圣的地位，而士的消失也使古琴几乎灭绝了，可以说古琴也见证了士阶级的繁荣与衰落的过程。

古琴兴起之因——音色之美

在“古琴”的继承和发展过程中，人们不仅创造和完善了独特的乐器，音乐，乐谱等，而且由于其深沉而优雅的音色和丰富的艺术表现力，而成为八音之首。

其中古琴的音域是关键，古琴的音域是四个八度和两个音调。古琴的音色分为三种，此三种音色分别为散音，泛音，按音。

散音的声音松散而深远，不禁让人听着听着就回想起过去，引起深切的思考；泛音就像自然的声音，有一种冰冷如如仙境的感觉；按音则非常丰富，手指下的持续节奏微妙而持久，就像在反映着内心的渴望和多变。

泛音听起来比较空灵，有点对应道家的天，按音对应道家中的人，而散音则听起来像大地般淳厚。此三者合称为“天地人三籁”。

在古琴这三者的交织演奏之下，不论是钟子期与伯牙之间高山流水般的友情，还包含了水光云影和虫鸣鸟语的自然之景，还是人心之间的复杂之思和宗教哲学之理，全都能通过古琴的的三种音色生动形象地演奏出来，令人称绝。

在古琴朴素而宁静却又遥远的声音中，弹奏者已经忘记了身边的一切人和事物，用来形容这种情景的诗词有“独坐幽篁里，弹琴复长啸”，“致乐以治心，乐则安，安则久”，这种惬意令人向往，恨自己不能置身于此等情景之中，令人艳羡。

当然，古琴艺术之所以能够独树一帜，并受到高度重视的原因除了“琴德是最好的”之外，也由于其音乐品质自然而迷人，在古代也吸引了一大批忠实爱好者，跟现今的狂热粉丝类似。

古琴也从侧面反应了中华民族文化精神的核心是隐性而含蓄的，体现了当时古人的修身养性和道教精神，说明古琴已经成为了一种人格修养和精神升华的重要手段。

所以我认为现在的时代，如果人们的内心变得浮躁时，可以聆听一下像古琴这样安静祥和的音乐。
古琴的礼仪

在弹奏古琴之前，先洗净双手，点燃香火，并表示敬意

进行这个仪式是有其深刻意义的，洗手仪式意味着放弃世俗的名利，洗净身心，全心投入琴乐之中，摆脱世俗的干扰；点燃香火的仪式代表敬天礼道，表示并没有忘记许多中国文化圣贤。

乐祖伶伦传说是伏羲开始制造弦乐器，神农开始使用桐木做古琴，舜将五根弦装到古琴上并逐渐成熟。

在汉代七弦十三中，古琴的工艺与中国文化一样有着悠久的历史。《沁操》、《河间杂歌》是中国尚存的最早的钢琴研究专著之一，共分为21章，均以汉河间王刘德的名字编写和出版。

弹琴者的冥想

即竖琴与竖琴之间的和声和谐，与琴童有着千丝万缕的联系,琴童有许多责任。通常，在焚香仪式之后，夏季需要琴童打扇，而冬季则需琴童捧着炭炉。

当然，在旧书中有很多关于琴童打盹，打翻了茶盏，炭炉，赶蚊蝇抽到了演奏者身上，扰了清兴的描述。
古琴对人民的生活的影响及意义

古琴一直是伴随着古代文人墨客一生的重要工具，在那个物资缺乏的年代，古琴给文人墨客带来了慰籍，古琴对于他们就相当于现在对于我们来说的手机。

另一方面，古琴的音乐神圣开放而优雅，古人用古琴之音来表达自己的感情，并通过琴音来述说自己的理想。

由此看来，古琴早已不仅仅是单一演奏的乐器，而是成为了古人用来进行文化交流和抒发自己理想人格的一种途径，也是一种独特的文化风韵。

古琴文化经过不断发展已经形成了一个集演奏方法，记谱法，琴史，古琴节奏，美学等方面的一个独立完整的系统，将其称为“琴学”。古琴文化内容深远且深刻，它既是我国传统乐器的代表，同时也是反映中国传统文化的一面镜子。

在体现中国传统文化品味的能力方面，古琴拥有着其它乐器无法比拟的优势，古琴之音表达的感情淡淡的，像一幅水墨画，但其笔墨又比较自然，比较深沉，它能将其中宽广的情绪，深深嵌入你的脑海中。这也符合中华民族儿女捍卫自然与和谐的人文情感。

大部分人当第一次听到古琴的声音似乎是一种“哼”的声音，但是如果您几次听到它，您将体验到古琴的魅力，激情和情感的兴起，将随着古琴的运动而变化。

弦音可以让自己平静下来，带走疲惫，感应是如此苍白，真正的觉醒超出了表达的境界，而沉默在声音中得以实现。
总结

古琴可以将演奏者的内心和情感完美地传递到天地间；古琴优美动人的节奏和震撼人心的确是独一无二的。

古琴文化是一种包含无限优雅的文化，古琴文化是一种综合文化，融合了文学，历史和哲学等文化；古琴文化是一种震撼人心的灵魂文化，古琴是追求品位的人们精神生活的重要组成部分。

由此可见古琴不仅满足了人们的精神需求，还融合了中华传统文化，古琴不愧为八音之首！

参考文献：

《太古遗音》

《古琴》