倪秋萍：“有时候我觉得拉胡琴，与当舞女的情形差不多”

徽府乐坊

弦索琐论

　梅兰芳常说，“我们的两位（指徐兰沅、王少卿两琴师），徐先生是平平稳稳，王先生是变化无穷，你要是两人都花，都双，就要乱了。”梅博士对于徐王的评语如此，就是説两人应当两借的，不能全双，也不能够全单。


　当初本来只有徐兰沅一人，后来因王少卿对于新腔日有发明，梅氏就罗致得来，外加王之胡琴，并不让兰沅，所以二人就合作起来，并不是瞧不起王少卿才教他来二胡，因为徐的手不宜于二胡，王则对于大鼓极有研究，他的三弦较之白凤岩，诚有过之无不及，因此拉二胡起来非常灵便，现在学他的人，只懂皮毛而已，只晓得要响，要花，其实人家的响是天生的，不是硬干的，而且加花的地方稳当非凡。

倪秋萍、王少卿、姚玉芙、郭效青合影

　譬如胡琴在一眼或一板里有四个工尺，他的二胡来上八个工尺，或是六个工尺（四个快，二个慢），所谓疾徐有致，处处中节并不是胡来的，我曾经遇见不少会拉的人，或者墨守旧法，或者是一味加花，他们以为工尺越多越好听，其实是不对的，我所主张的，无论是那一种技艺，都要有老的根底，然后参以新法改良，改良者，是愈改愈良，不是把良改掉，往往有人不加研究，任意瞎拉，花点虽不少，并不见得动听，响则响矣，亦不过徒取人之厌烦而已，王少卿用功的时候是怎么的，用谁的方法作为根基，是怎样变过来的，有研究过没有。

王少卿

　我的意思，是学一种东西应从根本上着想，不能学皮毛，单学皮毛是靠不住的，应当知道他的来处，或者从什么地方变过来的，用这个原则去研究胡琴是非常有用的，无论如何对于老的方法应当多知道，多练习，才能收温故知新的功效。

　（《申报》1937年7月31日）

我有点像舞女　　

　有时候我竟然整天的拉胡琴，好些朋友都接着唱，老生、青衣、花脸，各色俱全，真有会唱的，也有些不会唱的。但是拉胡琴，总得随人家，他唱到天上去，你得跟到天上去，他丢板，你也得没有板。反正不能跟唱的人拧着。


　要知道胡琴是与古礼的“妾妇之道”一样，得“以顺为正”，但是跟定一个人容易，要跟许多人合适，就比较困难了。所以有时候我觉得拉胡琴，与当舞女的情形差不多。

梅兰芳与徐兰沅、王少卿合影照

　会跳的不用说，怎么来，怎么好，不会跳的，那才别扭哩！他既没有交代，也不按规矩来，让你不知所从，有时候还要闹脾气，说你不开窍，其实他自己不灵，这种情形跟拉胡琴有什么分别？


　在另一方面说，舞客对于不善跳舞的舞女也觉得非常受累，你向左，她偏不向左，有时也许向右，在这种情形之下，是非常扫兴，跳三分钟，倒要喘五分钟，这也正同唱的人碰见坏胡琴一样倒霉，快慢不匀，交代出去，是毫无应騐，弄得浑身大汗，一点儿俏头也没有。


　因此我遇见唱得不好的人，往往这样想——今天是否又要被人家踏上几脚？

　（《申报》1938年11月8日）