《发现古琴之美》——薛易简《琴诀》

徽府乐坊

音乐美学在中国发轫很早，并始终与琴有着不解之缘。先秦时期有关古琴的理论已经十分丰富。两汉时代如刘向的《琴说》、扬雄的《琴清英》、蔡邕的《琴赋》、桓谭的《琴道篇》等琴论著作层出不穷。至唐宋，随着古琴音乐的丰富和琴学理论的深入，古琴美学进入了一个更为繁荣的时代。薛易简的《琴诀》是唐代出现的重要琴论。

薛易简《琴诀》（李祥霆/摘录书写）

薛易简，唐代琴家， 天宝 （公元742-756）以琴侍诏翰林。他九岁习琴，十二岁就能弹黄钟杂调三十曲，及《三峡流泉》、《南风》、《游弦》三弄，十七岁弹《大胡笳》、《小胡笳》及《别鹤》、《白雪》等传统琴曲。薛易简弹琴善于吸收众家之所长，先后弹过杂调三百，大弄四十，其演奏曲目之广，为当时琴坛罕见。所著《琴诀》一卷，集中讲述了琴的作用是：“琴之为乐，可以观风教，可以慑心魂，可以辨喜怒，可以悦情思，可以静神虑，可以壮胆勇，可以绝尘俗，可以格鬼神，此琴之善者也。”

李祥霆

在演奏方面，薛易简批评了只讲究“用指轻刮，取声温润，音韵不绝，句度流美”的追求形式主义的作风，强调“声韵皆有所主”，即艺术手法必须服从于内容表现。他还主张演奏时要“定神绝虑，情意专注”。为此，他归纳了演奏中常见的七种毛病，称之为“七病”，对演奏姿态提出了严格的要求，如不得“瞻顾左右”，不得“摇身动手”等。认为“弹琴之法，必须简静。非谓人静，乃手静也。手指鼓动谓之喧，简要轻稳谓之静。又须两手相附，若双鸾对舞，两凤同翔，来往之势。附弦取声，不须声外摇指，正声和畅，方为善矣。”

李祥霆大师为姚泽民主编题写《清静无为》

薛易简对于古人和今人（指当时的唐代琴人）弹奏古琴的不同心境和目的亦有精妙的阐述，至今仍值得弹琴者学习。如“故古之君子，皆因事而制，或怡情以自适，或讽谏以写心，或幽愤以传志，故能专精注神，感动神鬼，或只能一两弄而极精妙者。今之学者，惟多为能。故曰：多则不精，精则不多。知音君子，详而察焉。” 演奏效果要达到潜移默化，教化育人的目的。薛易简的《琴诀》对后世古琴理论的发展有着重要的影响。

——薛易简《琴诀》——
琴之为乐，可以观风教，可以摄心魂，可以辨喜怒，可以悦情思，可以静神虑，可以壮胆勇，可以绝尘俗，可以格鬼神。此琴之善者也。鼓琴之士，志静气正，则听者易分。心乱神浊，则听者难辨矣。

常人但见用指轻利，取声温润，音韵不绝，句度流美。但赏为能，殊不知志士弹之，声韵皆有所主也。夫正直勇毅者听之，则壮气益增。孝行节操者听之，则中情感伤。贫乏孤苦者听之，则流涕纵横。便佞浮嚣者听之，则敛容庄谨。是以动人心感神明者，无以加於琴。盖其声正而不乱，足以禁邪止淫也。今人多以杂音悦乐为贵，而琴见轻矣。

夫琴，士不易得而知音亦难也。易简尝慕昔贤悉善鼓琴，自九岁学之。至十二，拊黄锺杂调三十曲，工《三峡》《流泉》《南风》《游弦》《天弄》。十七岁，弹胡笳两本，《凤游》《乌夜啼》《怀陵别》《鹤操》《仙鹤舞》《凤归》《杯沈》《湘怨》《楚客吟》《秋风》《嵇康怨》《湘妃叹》《闲弦》《白雪》《秋思》《坐愁》《游春》《绿水》十八弄。後益基苦心周游四方，闻有解者，必往求之。凡所弹杂调三百，大弄四十。善者存志精之，否者旋亦废去。

今所弹者，皆研精岁久，并师传勘谱，亲授拽法，犹未敢言妙。每以授人，声数句度。用指法则毫寸不差，如指下妙音，亦出人性分，不可传也。尝览操弄之名，凡数百首。然自古琴者，工三两弄，便有不朽之名。或自制杂弄，或传习旧声。固不以弹多为妙也。今人皆不知志，惟务多为，故云多则不精，精则不多也。

夫鼓琴之时虽无人，须畏惧如对长者，则音韵雅正，可以感动幽冥。揽琴在膝，身须卓然。乃定神绝虑，情意专注，指不虚发，弦不误鸣。凡打弦轻重，相似往来，不得不调。用指兼以甲肉，甲多则声乾，肉多则声浊。甲肉相半，清利美畅矣。左右手於弦，不可太高，亦不可低。弦不疾不徐，手臂调畅。暗用其力，戒於露见。

夫琴之甚病有七。弹琴之时，目睹於他，瞻顾左右，一也。摇身动首，二也。变色惭怍，开口努目，三也。眼色疾遽，喘息粗悍，进退无度，形神支离，四也。不解用指，音韵杂乱，五也。调弦不切，听之无真声，六也。调弄节奏，或慢或急，任己去古，七也。此皆所甚病，病去则可以为能矣。

（责任编辑/姚泽民）