燕守平拉的胡琴为何那么沁人心脾？

徽府乐坊

京剧中一出戏能不能得到观众欢迎，能不能流传后代，脍炙人口，关键要看音乐和唱腔，而音乐伴奏是京剧唱腔艺术中非常重要的组成部分。
在“花过门”风行的时候，燕守平老师能拉，而且拉得非常“花”，可是他从来不随便拉。在他为谭元寿老师伴奏《打金砖》的时候，他在第一场拉二黄慢板过门的时候，就拉出非常漂亮的“花过门”，台下掌声骤起，把剧场气氛一下子就渲染得非常热烈，为谭老师的出场作了很好的铺垫。
谭元寿先生曾经说，与燕守平老师合作真是高山流水遇知音呐。那时燕老师很忙，同时还要给许多演员伴奏，很少有时间对戏对腔，可是一到舞台上，就是那么严丝合缝，从来也不看曲谱，互相特别对心气。该叫劲的时候，我就感觉到他在关键的时候准托你一把，让你借力使力，感到特别的舒服。难怪张君秋和长礼都愿意与他合作。他不但会的戏多，什么流派，什么行当的戏他都学得很瓷实，给张学津一拉，就是马派的味道，给张君秋一拉就是张派的特色；一拉现代戏，就是现代戏的劲头。

燕守平曾经坦率地自述说，自己出身于地主家庭，父亲22岁早逝，他甚至没能见上父亲一眼。母亲把他们兄弟二人拉扯大，生活很困难。50年代初，他随母亲从老家江苏徐州来到北京投奔舅舅，正逢北京艺培学校招生。从小喜欢热闹的燕守平自然不想错过，但是徐州口音影响到他报考演员，他便报了乐器班。当时学校的规定是三个月试用期，不合格就被淘汰。11岁的燕守平想法很简单：家里那么多人知道自己报考了，如果被淘汰，多难看啊！
虽然老师讲的内容，他并不完全明白，但是仍然认真地听，用功地学，三个月过去了，燕守平考了第一名。

解放初期北京艺培戏校的校长是马连良先生，副校长是梅兰芳先生的琴师徐兰沅老先生，教师队伍名师荟萃，其中为燕守平开蒙的老师，是著名的余派老生余叔岩的琴师沈玉斌先生。
燕守平一进学校，沈玉斌老师就给他开昆曲课，先学笛子，再从唢呐、海笛、月琴、铙钹入手，继而弦子、大锣、板鼓，最后专攻京胡。沈玉斌先生虽是前辈名琴师，但是他只教燕守平月琴、笛子等，不教京胡，而特请沈玉秋、靳文锦和杨宝忠先生为燕守平传授京胡艺术，请关占奎、方立善先生教他司鼓和打击乐。这种精心设计的教授法使得燕守平全面掌握了京剧伴奏乐队里几乎所有的乐器，被称为“六场通透”的神童。
在戏校先学习后工作的17年中，他经常是一个人从早晨练琴到晚上，夏天他把自己关在屋里练，汗水浸透衣裳，滴在地上，可以看到一片湿，他要练到手不发粘；冬天在院子里练，要练到浑身冒汗，手不发僵。

当年在学校，学生找有的琴师调嗓要讲条件，找燕老师调嗓从没有二话，总有一些学生排着队找他调嗓，而且不论生旦净丑，年级高低，也不论张派、李派，所以对京剧各个流派的唱法逐步熟悉并烂熟于心，演奏起各种流派、各个行当的音乐唱腔来，无不得心应手。
燕守平十八岁毕业留校任教，又拜京剧音乐大师徐兰沅先生学习。二十七岁调到北京京剧团工作后，他又陆续得到余叔岩、谭富英的琴师王瑞芝、马连良的琴师李慕良、裘盛戎的琴师汪本贞、梅兰芳的琴师姜凤山、张君秋的琴师何顺信、李少春的琴师沈玉才等各位名家的教诲，如此转益多师，自然使他的视野更加广阔，造诣更加深厚。曾为现代京剧《杜鹃山》、《智取威虎山》等剧伴奏。先后曾为张君秋、赵燕侠、谭元寿、马长礼、杨春霞等诸多名家操琴伴奏，参加演出的剧目有几百出之多，被戏迷、票友、网票、琴票和专家誉为"京胡圣手"。
燕守平老师年轻时，许多老先生都非常喜欢他，到中南海为毛主席演出由他伴奏几乎达到20多次，所以毛主席都叫他小燕。有一次马连良校长和裘盛戎先生在学校唱《渭水河》，就是他操琴，其实这出戏他没有学过，也没有跟两位艺术前辈对过唱，就台上见了，结果他应对自如，丝丝入扣，使两位前辈特别惊喜。

燕守平老师是最早把京胡演奏艺术由幕后推向台前的。早在1987年，他就以个人名义举办了京胡演奏会，此后他又多次举办个人京胡演奏音乐会。举办大型个人京胡演奏会，是燕守平在京剧音乐发展史上书写的标志性新篇章。
京胡老前辈黄天麟老先生在看了燕守平的演奏会后叹道：这样的演奏会过去从来没有过，演奏会九个清唱，包括小生、老生、青衣、老旦、花脸五个行当，每个演员都是不同的流派，那就是九个流派，各个流派他都能拉，而且不是凑合着拉，他拉的每个流派都是那么回事，让你找不出毛病来，这可真不简单。
一簇马尾，两根丝弦，牵动了多少人挥之不去的眷恋。惟愿德艺双馨的燕守平先生，艺术长青，风采永驻。